2019年5月,美国著名的古典音乐家利奥鲍维克(Leonard Bernstein)在百老汇小剧场上演出的一首曲子《Dunhuang_ Dunhuang》引起了轰动。这首曲子是由李建文(Leon Baskin)创作,描绘的是敦煌壁画的视觉效果。美国作家和电影评论家唐纳德·安森顿(Donald Ansen)在《纽约客》上发表了一篇题为“敦煌壁画:中国历史上最神秘的壁画宝库”的文章,讲述了这首曲子背后的故事,以下是他写的那段文字:
"当我听说有这么一首曲子叫做《Dunhuang》,我以为是关于敦煌山的一个古老故事。结果却是在纽约的一家小剧场上演出的,完全出乎我的意料。
“这首曲子用一个又一个的图像来描述敦煌壁画所呈现的景象。一切都是从一幅幅图像中展开的,而不是按照时间线而来。壁画上的美丽人像、花朵、动物和人物都在我的脑海里闪现出来。这首曲子是对这段历史的一种纪念,或者说,是对敦煌壁画所代表的文化价值的一种致敬。”
“作为一名电影评论家,我自然更感兴趣于这首曲子的视觉效果。每一个图像都像是在舞台上呈现给我的。我脑海中不断闪现的图像是这些壁画所描绘的生活场景:一群孩子在玩耍,一只老狗站在旁边。一位年轻妇女在播种,一对情侣走过田地。这似乎是在展示敦煌壁画的全部内容,但每个图像都如出一口,没有任何细节漏掉。它们像是被一种神奇的手法制作出来的一幅幅巨大的画卷,似乎能够看穿时间和空间。”
“作为一个艺术爱好者,我也深有同感。这首曲子所呈现的图像不仅是对敦煌壁画的纪念,也是一种艺术上的挑战。它让我想到了当年那些美丽的人物、花朵、动物和人物在舞台上被展现出来时所产生的视觉效果。每一个图像都像是在我的脑海中闪现,好像是从一幅幅画卷中抽取出来的一张又一张。这首曲子让我想到了当年的古典艺术家们对美丽的追求,也让我感受到这种追求的魅力。”
“作为一个历史爱好者,我更感兴趣于这首曲子的文化意义。每一个图像都像是在呈现一个又一个的历史场景,一幅幅壁画的内容似乎都被镶嵌在时间中。它让我想到了当年敦煌壁画所描绘的生活情景:农民播种,工人劳作,商人们走来走去。这首曲子让我感受到一种历史上的渺小和伟大,它们像是在我的脑海中闪现,这样的美丽图像是如此细腻、真实。它们似乎都被镶嵌在时间里,而这首曲子就是把这些画卷串起来的一首曲子。”
“作为一个艺术爱好者,我更感兴趣于这首曲子的艺术价值。这首曲子所呈现的图像不仅是对敦煌壁画的纪念,也是一种艺术上的挑战。它让我想到了当年那些美丽的人物、花朵、动物和人物在舞台上被展现出来时所产生的视觉效果,每一个图像都像是被一种神奇的手法制作出来的一幅幅巨大的画卷,似乎能够看穿时间和空间。”
“作为一名电影评论家,我更感兴趣于这首曲子的视觉效果。这首曲子所呈现的图像不仅是对敦煌壁画的纪念,也是一种艺术上的挑战。每一个图像都像是被一种神奇的手法制作出来的一幅幅巨大的画卷,似乎能够看穿时间和空间。”